艺术史论专业主要学习艺术史及其理论，通过研究艺术的历史演变和现状，探讨艺术的本质、意义和价值。该专业注重培养学生的批判性思维、独立思考和研究能力，以便他们能够深入研究和理解艺术的历史和文化背景，以及艺术创作和欣赏的规律和特点。

具体而言，艺术史论专业的课程设置主要包括以下几个方面：

1. 艺术史及其理论：这是艺术史论专业的基础课程，包括艺术的历史演变、艺术流派、艺术家的创作背景和思想等，以及艺术理论的基本概念和框架。

2. 艺术批评与鉴赏：这门课程主要涉及艺术批评和鉴赏的理论和实践，包括艺术作品的评价标准、批评方法和鉴赏技巧等。

3. 艺术史研究方法：艺术史研究需要运用各种研究方法，如文献考证、图像分析、风格比较等，这门课程将介绍这些方法并指导学生如何运用。

4. 艺术史专题研究：这门课程将引导学生深入研究某一特定时期或地区的艺术，例如欧洲文艺复兴时期、中国现代艺术等，以便更好地理解艺术的历史和文化背景。

5. 艺术史文献学：这门课程将介绍艺术史文献的分类、检索和整理方法，以及如何利用文献进行深入研究。

6. 艺术史与文化研究：这门课程将探讨艺术与文化之间的关系，包括艺术在文化中的地位、作用和影响等。

7. 艺术史与哲学研究：这门课程将探讨艺术与哲学之间的关系，包括艺术的本质、意义和价值等哲学问题。

8. 艺术史与心理学研究：这门课程将探讨艺术与心理学之间的关系，包括艺术家的创作心理、观众的欣赏心理等。

9. 艺术史与教育学研究：这门课程将探讨艺术史与教育学之间的关系，包括如何将艺术史知识应用于教育领域，以及如何通过教育推广和传承艺术等。

除了以上课程外，该专业还会组织学生进行学术研讨、田野调查等活动，以便更好地了解和掌握艺术的历史和文化背景。同时，学生还需要具备一定的语言能力，以便能够阅读和理解不同语言的艺术史文献和研究资料。

艺术史论专业是一个充满挑战和机遇的领域，它需要学生具备独立思考、批判性思维和研究能力，以便能够深入研究和理解艺术的本质、意义和价值。同时，该专业也为学生提供了广泛的学习和研究机会，以便他们能够拓展自己的视野和知识面，为未来的学术研究和职业发展打下坚实的基础。